le prix à payer de la pratique musicale
Posté : sam. 25 juin 2011 15:06
Faudrait que pas mal de gens le comprennent. Mais ils ne veulent pas accepter le fait que la musique c'est un loisir/hobby CHER.
Pour jouer chez soit, en voyage, repet/concert, il faut au moins 3 ampli (allez, 2 pour les grincheux, on peut utiliser son petit DA5 aussi à la maison mais bon), et puis, il faut plusieurs guitares bien souvent (accordages différents notamment, ou configuration de micros différente).
En gros, disons 2 à 3 amplis, 3 guitares (moyenne), et encore, on ne prends pas en compte le "backup" qu'on doit avoir pour faire de la scène (un seul ampli ça peut être léger une fois qu'on fait de gros trucs, une panne peut mettre à mal le concert)
Beaucoup de membres ici, surtout adolescent, viennent avec un budget pour guitare plus ampli ne dépassant pas 500 euros, et je ne parle pas pour débuter, mais pour passer à, selon eux, "un peu plus de sérieux et de qualité". On leur dit d'économiser, ou on leur fait relativiser sur le fait que ça ne suffira peut être pas, surtout qu'ils ont souvent le rêve/l'idée d'avoir tel matos, ou pour certain, une idée claire et fondée de ce qu'ils ont besoin, mais sans avoir le budget pour l'obtenir (j'en fais parti). Ils se plaignent alors "que c'est trop cher".
Quand j'ai commencé à la fûte, ma première flûte coûtait 400 euros... Mais j'avais 6 ans, c'était vraiment histoire que l'investissement ne soit pas trop lourd (les premiers mois, c'était flûte de location) pour mes parents, car beaucoup arrêtent de pratiquer un instrument, ou en change, dans les 5 premières années. J'ai commencé à 6 ans, à mes 10 ans, j'ai du changé de flûte, pour que ça me convienne plus, et me permette de mieux progresser. La seconde coûtait 600 euros, d'occasion. J'aurais du en changer plus tard, mais un vol a entrainé le fait que j'ai du continuer sur une nouvelle flûte d'occasion. Peu avant que j'arrête la flûte (car études supérieures ne permettent pas de faire 2h par jour, sans parler que j'ai du m'éloigner de chez moi, de mon orchestre, etc), je devais, après beaucoup de discussions/essais avec mes professeurs, prendre une embouchure tout argent, à 1300 euros (juste l'embouchure, et oui). La flûte entière en argent, je précise MOYEN de gamme, m'aurait coûté 4000 euros environ.
Que dire de ceux qui font du violon, ou du piano ?? Il faudrait vraiment faire comprendre aux petits jeunes que faire de la musique, ça demande un budget conséquent, mais qu'il est certe moindre en guitare/basse, ou on peut avoir un matos dit de professionnel/haut de gamme pour environ 5000 euros guitare+ampli, voir, avec le marché de l'occaz, et selon les besoins (certains, un JCM 800 ou un AC30 leur iront très bien), un ampli + 2 ou 3 guitares pour 5000 euros.
A peine le milieu de gamme pour pas mal d'autres instruments. Donc les "Mais j'ai pas les moyens, c'est trop cher", je commence à ne plus pouvoir les digérer. La musique n'est pas accessible à tous, c'est un fait, c'est peut être dur, mais pourquoi se faire de fausses illusions ? Si on veut pratiquer de manière amateur, pour son plaisir, de temps en temps, il est sur qu'on aura pas besoin du "haut de gamme". Mais un musicien qui joue depuis plus de 10/15 ans, qui veut se lancer dans quelque chose de plus loin que "faire quelques boeufs", devra investir.
Je me rends compte que c'est ce que je n'apprécie pas trop avec le monde de la guitare : le public jeune touché. Il y a beaucoup plus de fan de guitaristes que de fan de flûtistes/violonistes, peut être car la musique classique est jugée comme "ringarde/pour les vieux" par les ado et pré ado (et ils en écoutent trop peu, autre hypothèse probable, et surtout, c'est moins médiatisé). Prenons aussi les nouveaux jeu à la guitar hero, à savoir se prendre pour une star du rock. Bref, tout cela apporte un grand nombre de jeunes qui pensent, de prêt ou de loin, mais en tout cas qui rêvent de devenir comme leur idôle, et qui se lancent dans la musique plus par suite de mouvement, que par réelle connaissance de tout ce que cela comprends et impose.
On est loin dans le milieu de la guitare, des débuts à 6 ans dans une école de musique nationale, avec 2h de solfège par semaine, etc. La où pour grand nombre d'instruments, cela passe par une formation qu'on peut qualifier "d'académique", mais au final complète sur le plan musical, le milieu de la guitare nous renvoie si souvent aux "autodidactes".
Et il y a aussi le côté marketing, un rapport plus important à l'image (sur le choix d'une guitare, la forme/couleur a autant d'importance que le design d'un laptop, un smartphone ou tout autre objet dont est friand l'ado), et les marques l'ont bien compris, elles proposent des entrées de gamme pas chères, des packs, etc etc.
Bien que tout cela soit "rock n roll" dans l'âme, ça fait de la guitare électrique notamment et surtout, un instrument qui se retrouve un poil mis à l'écart des autres instruments de musique. La guitare classique ne semble pas autant souffrir des mêmes symptômes.
Je regrette donc les choses suivantes :
- La guitare est un des instruments, de part le côté "fanboy", a être acheté "presque" comme un jouet (et oui les packs ça se vends à la pelle), par des gens ne connaissant rien à la musique, ne voulant à la limite même pas trop y toucher ("beurk, le solfège c'est pour les cons, c'est nul"), voyant donc la pratique d'un instrument limite comme un jeu, mais pas comme quelque chose qui demande de s'investir personnellement (vu le prix peu cher des entrées de gamme, ça se comprends, si on commence sur un violon, on va moins se la jouer "relax, m'en fous si ça me plait pas")
- La guitare est devenu plus un "produit" qu'un instrument de musique, une partie du budget part sur le côté "bling bling", à savoir finition peinture tout le tralala, alors qu'on pourrait mettre une partie de cet argent dans une meilleure qualité de micro/mécaniques/sillets/etc, parties qui sont plus importantes pour le confort de jeu et le son de la guitare que la peinture/forme (pensons à BC Rich) et autres finitions. Je ne suis pas contre les finitions, mais il faut avouer que sur un instrument de MUSIQUE (et non pas de décoration donc), cela est secondaire, comme un rosace sur une classique, la couleur d'un piano. On devrait surtout vouloir que ça nous convienne niveau confort, sonorité, mais quand je lis si souvent "je veux telle couleur et pas une autre, ou telle forme", ça me fait penser que pour les ados face à la guitare, le "design" compte autant voir plus que la capacité à faire de la musique avec.
- Je n'ai jamais connu de soucis à jouer en groupe, que ça soit classique, jazz, de 4 à 40 personnes, avec des gens ayant suivi une formation musicale. Par contre, j'ai essayé 5 fois de jouer avec des ado-guitariste-profane du solfège, et ça a toujours été le bordel, c'est comme si il fallait leur apprendre le rythme, on ne peut demander un accompagnement juste en donnant une tonalité, il faut expliquer les nuances, bref, y a trop à refaire, et ça donne à celui qui connait la musique, le rôle du moralisateur/prof, et il se fait souvent rejeté car le reste du groupe est composé de profanes autodidactes qui ne comprennent pas ce qu'ils jouent, s'en foutent, et veulent pas de "casse bonbon car le but c'est surtout de s'amuser". Au final, même avec un groupe qui a une bonne entente, je trouve le rendu (voir les covers/groupes sur youtube, ou même certains qui mettent des liens sur ce forum) tout simplement pas propre. Je ne parle pas d'être professionnel, mais comment peut on présenter des morceaux pas en place, avec des erreurs ?? Notre harmonie municipale, ou notre groupe de jazz à l'époque, était présenté comme amateur, mais il était hors de question de présenter un morceau qui demandait encore du travail pour être maîtrisé. Même un groupe de théâtre amateur ne présenterait pas une pièce de théâtre si une tirade n'est pas correctement mémorisée. Pourtant, les pseudo groupes composés bien souvent d'autodidactes (dans le mauvais sens du terme), jeunes ou moins jeunes (quoique j'ai jamais vu de plus de 40 ans faire cela) nous pondent ce genre de représentation (vidéo ou live) qui laissent un arrière goût de "pas travaillé assez" après écoute.
Soupir... Encore un coup de gueule ??
Plutôt un regret, je cherche toujours à savoir qui sont les responsables de tout ça (ignorance des acheteurs, ciblage marketing des ados avec le bas de gamme, destruction plus ou moins lointaine du respect des valeurs et règles musicales).
EDIT : Désolé pour ce pu**** de pavé. Merci à ceux qui arriveront à le lire, bon courage.
Pour jouer chez soit, en voyage, repet/concert, il faut au moins 3 ampli (allez, 2 pour les grincheux, on peut utiliser son petit DA5 aussi à la maison mais bon), et puis, il faut plusieurs guitares bien souvent (accordages différents notamment, ou configuration de micros différente).
En gros, disons 2 à 3 amplis, 3 guitares (moyenne), et encore, on ne prends pas en compte le "backup" qu'on doit avoir pour faire de la scène (un seul ampli ça peut être léger une fois qu'on fait de gros trucs, une panne peut mettre à mal le concert)
Beaucoup de membres ici, surtout adolescent, viennent avec un budget pour guitare plus ampli ne dépassant pas 500 euros, et je ne parle pas pour débuter, mais pour passer à, selon eux, "un peu plus de sérieux et de qualité". On leur dit d'économiser, ou on leur fait relativiser sur le fait que ça ne suffira peut être pas, surtout qu'ils ont souvent le rêve/l'idée d'avoir tel matos, ou pour certain, une idée claire et fondée de ce qu'ils ont besoin, mais sans avoir le budget pour l'obtenir (j'en fais parti). Ils se plaignent alors "que c'est trop cher".
Quand j'ai commencé à la fûte, ma première flûte coûtait 400 euros... Mais j'avais 6 ans, c'était vraiment histoire que l'investissement ne soit pas trop lourd (les premiers mois, c'était flûte de location) pour mes parents, car beaucoup arrêtent de pratiquer un instrument, ou en change, dans les 5 premières années. J'ai commencé à 6 ans, à mes 10 ans, j'ai du changé de flûte, pour que ça me convienne plus, et me permette de mieux progresser. La seconde coûtait 600 euros, d'occasion. J'aurais du en changer plus tard, mais un vol a entrainé le fait que j'ai du continuer sur une nouvelle flûte d'occasion. Peu avant que j'arrête la flûte (car études supérieures ne permettent pas de faire 2h par jour, sans parler que j'ai du m'éloigner de chez moi, de mon orchestre, etc), je devais, après beaucoup de discussions/essais avec mes professeurs, prendre une embouchure tout argent, à 1300 euros (juste l'embouchure, et oui). La flûte entière en argent, je précise MOYEN de gamme, m'aurait coûté 4000 euros environ.
Que dire de ceux qui font du violon, ou du piano ?? Il faudrait vraiment faire comprendre aux petits jeunes que faire de la musique, ça demande un budget conséquent, mais qu'il est certe moindre en guitare/basse, ou on peut avoir un matos dit de professionnel/haut de gamme pour environ 5000 euros guitare+ampli, voir, avec le marché de l'occaz, et selon les besoins (certains, un JCM 800 ou un AC30 leur iront très bien), un ampli + 2 ou 3 guitares pour 5000 euros.
A peine le milieu de gamme pour pas mal d'autres instruments. Donc les "Mais j'ai pas les moyens, c'est trop cher", je commence à ne plus pouvoir les digérer. La musique n'est pas accessible à tous, c'est un fait, c'est peut être dur, mais pourquoi se faire de fausses illusions ? Si on veut pratiquer de manière amateur, pour son plaisir, de temps en temps, il est sur qu'on aura pas besoin du "haut de gamme". Mais un musicien qui joue depuis plus de 10/15 ans, qui veut se lancer dans quelque chose de plus loin que "faire quelques boeufs", devra investir.
Je me rends compte que c'est ce que je n'apprécie pas trop avec le monde de la guitare : le public jeune touché. Il y a beaucoup plus de fan de guitaristes que de fan de flûtistes/violonistes, peut être car la musique classique est jugée comme "ringarde/pour les vieux" par les ado et pré ado (et ils en écoutent trop peu, autre hypothèse probable, et surtout, c'est moins médiatisé). Prenons aussi les nouveaux jeu à la guitar hero, à savoir se prendre pour une star du rock. Bref, tout cela apporte un grand nombre de jeunes qui pensent, de prêt ou de loin, mais en tout cas qui rêvent de devenir comme leur idôle, et qui se lancent dans la musique plus par suite de mouvement, que par réelle connaissance de tout ce que cela comprends et impose.
On est loin dans le milieu de la guitare, des débuts à 6 ans dans une école de musique nationale, avec 2h de solfège par semaine, etc. La où pour grand nombre d'instruments, cela passe par une formation qu'on peut qualifier "d'académique", mais au final complète sur le plan musical, le milieu de la guitare nous renvoie si souvent aux "autodidactes".
Et il y a aussi le côté marketing, un rapport plus important à l'image (sur le choix d'une guitare, la forme/couleur a autant d'importance que le design d'un laptop, un smartphone ou tout autre objet dont est friand l'ado), et les marques l'ont bien compris, elles proposent des entrées de gamme pas chères, des packs, etc etc.
Bien que tout cela soit "rock n roll" dans l'âme, ça fait de la guitare électrique notamment et surtout, un instrument qui se retrouve un poil mis à l'écart des autres instruments de musique. La guitare classique ne semble pas autant souffrir des mêmes symptômes.
Je regrette donc les choses suivantes :
- La guitare est un des instruments, de part le côté "fanboy", a être acheté "presque" comme un jouet (et oui les packs ça se vends à la pelle), par des gens ne connaissant rien à la musique, ne voulant à la limite même pas trop y toucher ("beurk, le solfège c'est pour les cons, c'est nul"), voyant donc la pratique d'un instrument limite comme un jeu, mais pas comme quelque chose qui demande de s'investir personnellement (vu le prix peu cher des entrées de gamme, ça se comprends, si on commence sur un violon, on va moins se la jouer "relax, m'en fous si ça me plait pas")
- La guitare est devenu plus un "produit" qu'un instrument de musique, une partie du budget part sur le côté "bling bling", à savoir finition peinture tout le tralala, alors qu'on pourrait mettre une partie de cet argent dans une meilleure qualité de micro/mécaniques/sillets/etc, parties qui sont plus importantes pour le confort de jeu et le son de la guitare que la peinture/forme (pensons à BC Rich) et autres finitions. Je ne suis pas contre les finitions, mais il faut avouer que sur un instrument de MUSIQUE (et non pas de décoration donc), cela est secondaire, comme un rosace sur une classique, la couleur d'un piano. On devrait surtout vouloir que ça nous convienne niveau confort, sonorité, mais quand je lis si souvent "je veux telle couleur et pas une autre, ou telle forme", ça me fait penser que pour les ados face à la guitare, le "design" compte autant voir plus que la capacité à faire de la musique avec.
- Je n'ai jamais connu de soucis à jouer en groupe, que ça soit classique, jazz, de 4 à 40 personnes, avec des gens ayant suivi une formation musicale. Par contre, j'ai essayé 5 fois de jouer avec des ado-guitariste-profane du solfège, et ça a toujours été le bordel, c'est comme si il fallait leur apprendre le rythme, on ne peut demander un accompagnement juste en donnant une tonalité, il faut expliquer les nuances, bref, y a trop à refaire, et ça donne à celui qui connait la musique, le rôle du moralisateur/prof, et il se fait souvent rejeté car le reste du groupe est composé de profanes autodidactes qui ne comprennent pas ce qu'ils jouent, s'en foutent, et veulent pas de "casse bonbon car le but c'est surtout de s'amuser". Au final, même avec un groupe qui a une bonne entente, je trouve le rendu (voir les covers/groupes sur youtube, ou même certains qui mettent des liens sur ce forum) tout simplement pas propre. Je ne parle pas d'être professionnel, mais comment peut on présenter des morceaux pas en place, avec des erreurs ?? Notre harmonie municipale, ou notre groupe de jazz à l'époque, était présenté comme amateur, mais il était hors de question de présenter un morceau qui demandait encore du travail pour être maîtrisé. Même un groupe de théâtre amateur ne présenterait pas une pièce de théâtre si une tirade n'est pas correctement mémorisée. Pourtant, les pseudo groupes composés bien souvent d'autodidactes (dans le mauvais sens du terme), jeunes ou moins jeunes (quoique j'ai jamais vu de plus de 40 ans faire cela) nous pondent ce genre de représentation (vidéo ou live) qui laissent un arrière goût de "pas travaillé assez" après écoute.
Soupir... Encore un coup de gueule ??
Plutôt un regret, je cherche toujours à savoir qui sont les responsables de tout ça (ignorance des acheteurs, ciblage marketing des ados avec le bas de gamme, destruction plus ou moins lointaine du respect des valeurs et règles musicales).
EDIT : Désolé pour ce pu**** de pavé. Merci à ceux qui arriveront à le lire, bon courage.
... j'ai même l'impression d'avoir un double qui vit ma vie avec un décalage spatio temporel, sauf que je n'ai pas eu la chance d'apprendre la musique comme lui , mais de faire du baloche dans un orchestre où on a réinvestit tout les gains durant les premières années dans le matos. Un orchestre de baloche c'est une entreprise de spectacle on n'a pas le droit d'être médiocre si on veut continuer à jouer : Pour info cet orchestre existe toujours plus de 31 ans après sa création ....
) et pouvoir t'acheter du vrai matos.
je passe sur les amplis et les effets...............on est quand même en plein dans le marketing c'est clair....................est ce vraiment utile tout ce matos pour apprendre la guitare et pour se faire plaisir ?????
c'est quand même excessif !!!!!
